Dengan salah satu nama yang paling dikenali dalam semua logam hitam, Norway's Dimmu Borgir telah membentuk diri mereka sebagai salah satu kumpulan yang paling menonjol. Bersama-sama dengan Mayhem, Darkthrone dan Maharaja, mereka memainkan peranan penting dalam memperluaskan gelombang kedua logam hitam dan menaikkannya ke arus perdana. Pada awalnya bahan-bahan mereka menggabungkan gabungan melodi muzik atmosfer yang cantik dengan Shazrath yang menyembul lengan vokal sebelum menyaring bunyi mereka dengan ketepatan dramatik kemudian dalam kerjayanya.
Keupayaan Dimmu Borgir untuk membuat persembahan orkestra dalam muzik mereka sentiasa menjadi salah satu kekuatan terbesar mereka. Tiada band logam hitam telah menemui kejayaan di carta Billboard atau melihat jualan album yang mereka dapat menghasilkan. Mari kita periksa keluaran terbaik mereka yang paling berpengaruh dan benar.
'Enthrone Darkness Triumphant' (1997)
Band-band tertentu mempunyai keluaran dalam katalog mereka yang jelas jelas karya mereka yang tidak akan direplikasi. Kejayaan Enthrone Darkness Triumphant pada tahun 1997 adalah salah satu daripada keluaran tersebut, di mana Dimmu Borgir mendapati keseimbangan sempurna antara unsur-unsur melodik simfoni dan gitar buzzsaw yang agresif. Rakaman pertama band dengan Peter Tägtgren, dia membantu menaikkan bunyi mereka dengan nada gitarnya yang menghancurkan. Ini adalah pelepasan pertama Dimmu Borgir di mana mereka meninggalkan lidah mereka sendiri Norway dan menyesuaikan lirik bahasa Inggeris sepenuhnya.
Pertumbuhan terdengar dengan serta-merta dengan bahagian keyboard melodik dan cukur seperti gitar "Palace Mourning" dan "Spellbound (By the Devil)." Papan kekunci adalah lebih rumit daripada pada siaran terdahulu seperti gitar-gitar yang ditulis di sekitar bahagian-bahagian pensintesis. Dikeluarkan pada tahun yang sama sebagai Lagu Merah yang sama penting kepada Welkin di Senja, kedua-dua rekod ini bertanggungjawab untuk membawa gerakan logam simfonik kepada orang ramai. Enthrone Darkness Triumphant bukan hanya salah satu siaran logam hitam paling berpengaruh; ia juga jelas duduk di atas katalog yang mengagumkan mereka.
Trek yang disyorkan: "Istana berkabung"
'Stormblåst' (1996)
Orang yang mendakwa bahawa Dimmu Borgir bukan band logam hitam atmosfera telah jelas tidak pernah mendengar pembebasan sophomore 1996 yang cemerlang, Stormblåst. Walaupun pengeluaran tidak setanding dengan rakaman kemudian mereka dan drum bukanlah pada peringkat drummers moden mereka, seseorang tidak dapat menggantikan perasaan, emosi dan sikap yang ditangkap dalamnya. Pemain papan kekunci Stian Aarstad membentuk gerakan yang luar biasa sepanjang imejan landskap ciri ini dan membawa berat emosi yang tidak sering didengar dalam logam hitam.
Yang menarik dua pukulan "Alt lys er svunnet hen" dan Broderskapets cincin "masih pangkat sebagai beberapa bahan terbaik band. Stormblåst tidak terlalu agresif, tetapi membuatnya dengan semangat dalam persembahan. Shagrath memberikan prestasi paling luar biasa dalam kerjayanya, dengan sempurna menggabungkan vokal yang diindikasikan dengan croon gothic yang dia tidak pernah kembali. Rekod itu direkodkan semula pada tahun 2005; walaupun band ini berfungsi dengan baik, ia tidak menangkap semangat asal.
Lagu yang disyorkan: "Alt lys er svunnet hen"
'Dimensi Hitam Rohani' (1999)
Dimmu Borgir's keempat album Spiritual Black Dimensions adalah band yang paling ganas dan sengit dalam karier mereka. Unsur-unsur simfoni dipertingkatkan dan digunakan dalam penggunaan yang lebih besar. Ini adalah album terakhir yang menampilkan Nagash sebelum memindahkan tumpuannya sepenuh masa pada Kovenant yang sama polarisasi. Ini adalah keluaran pertama untuk menampilkan vokal bersih, dengan paip khas ICS Vortex yang banyak digunakan. Melodi berkualiti tinggi yang dimilikinya kepada muzik meroket aksesibiliti band dan menambah dimensi yang diperlukan untuk bunyi mereka.
Kelajuannya tidak menentu, dan digabungkan dengan melodi yang melambangkan papan kekunci yang dibuat untuk mendengarkan. Band ini menggeser langkah mereka pada "Reptilia, " United di Unhallowed Grace "dan atmosfera" Dreamside Dominions. "Gitar utama yang dimainkan oleh Astennu adalah peningkatan yang luar biasa dan tidak pernah dipadankan lagi kerana album ini hanya satu-satunya dengan band. Bermainnya menambah tahap kematangan yang dapat menandingi kemahiran papan kekunci Mustis yang mengagumkan, yang juga memulakan perjalanan jangka panjangnya di sini. Pelepasan ini menandakan berakhirnya peringkat permulaan kerjaya mereka yang hebat.
Lagu yang Disyorkan: "Dreamside Dominions"
'Death Cult Armageddon' (2003)
Berikutan dengan gaya yang sama dengan album terdahulu mereka, 2003 yang dilepaskan oleh Dimmu Borgir, Death Cult Armageddon adalah yang paling terarah dan terkuat dalam siaran hari terakhir mereka. Barisan ini memaksakan, dengan Galder, ICS Vortex dan Nick Barker semua menyumbang. Setiap orang membawa rasa unik mereka sendiri kepada prosiding. Ini adalah album kedua mereka berturut-turut dengan barisan konsisten yang sama dan band itu lebih yakin. Rantai Silenoz dan Galder berada pada tahap yang paling dominan, terutama pada "Progenies of the Great Apocalypse" dan "Doctour Hunger Doctrine."
Mengambil cabaran yang luar biasa, band itu menggunakan Orkestra Philharmonic Prague untuk menyusun susunan orkestra mereka dan melepaskan penyegerakan. Iringan bersemangat dan membawa komposisi mereka ke peringkat seterusnya. Vokalis legenda abadi Abband menyumbang vokal tamu di dua trek dan band menggunakan lidah asli mereka semula pada beberapa trek. Vokal melodi yang unik ICS Vortex ditahan semasa rekod sebagai Shagrath mengambil peringkat tengah dan melepaskan cubaannya yang tidak berperikemanusiaan sepanjang.
Trek yang disyorkan: "Progenies of the Apocalypse Great"
'Purantiical Euphoric Misanthropia' (2001)
Dengan pelepasan kelima Purantiical Euphoric Misanthropia, Dimmu Borgir melihat peralihan besar dalam bunyi mereka. Tumpuan band bergerak lebih jauh dari akar logam hitam mereka dan mula menyesuaikan pengaruh yang lebih moden. Membawa di Old Man Child Galder sebagai gitaris tetap kedua mereka meninggikan riff gitar kerana ia memainkan peranan penting dalam membawa rasa yang lebih tradisional kepada proses penulisan lagu. Ini adalah siaran pertama yang melihat ICS Vortex dan Nick Barker membuktikan diri mereka sebagai bahagian irama dan ia mengetatkan band dengan ketara.
Kehadiran Galder dengan serta-merta dirasakan pada riffing "Senibina Alam Genocidal" dan "Hak Mutlak Mutlak". Rifing polifimia dan kata-kata vokal kata-kata dari Shagrath di "Puritania" adalah tidak seperti apa-apa yang telah dicuba oleh band ini dan ia berdiri sebagai satu dari trek mereka yang paling berat. Pusat rekodnya adalah "Kings of the Carnival Creation" yang cemerlang. The tour-de-force mencetuskan bunyi letupan otak dengan beberapa muzik paling atmosfer yang pernah dilihat oleh genre. Walaupun band ini kehilangan banyak ahli-ahli teori hitam hitam dengan pelepasan ini, mereka masih menunjukkan kecenderungan untuk menyusun lagu yang rumit dan tidak dapat dilupakan.
Trek yang disyorkan: "Raja-raja Karnival Penciptaan"
