$config[ads_header] not found
Anonim

Di dalam filem Coen Brothers 'Di dalam Llewyn Davis, watak-watak menavigasi pemandangan muzik pada pertengahan abad ke-20 di Greenwich Village, New York City. Diilhamkan oleh ledakan muzik rakyat yang berlaku di sekitar Washington Square pada tahun 1950-an dan 60-an (bersama-sama jazz serentak, negara, dan ledakan blues yang berlaku di tempat lain di negara ini), Coen menarik secara longgar daripada memoar Dave Van Ronk Jangka masa. Ia tidak mengatakan filem ini kemungkinan besar akan membuka banyak mata baru kepada adegan muzik bertenaga dan varian yang berputar pada tahun 1950-an '60, ketika Babyboomers mengambil alat akustik dan membuat muzik tradisional dari bahagian negara yang tidak pernah mereka lawati sebelum. Hasilnya adalah muzik arus perdana yang sangat menarik.

Jadi, jika anda baru mengenali kebangkitan semula muzik rakyat pada tahun 1950-an-60-an, lihatlah beberapa album paling penting untuk keluar dari adegan dan era itu, yang semuanya akan menjadi pengenalan hebat kepada tempoh itu evolusi muzik rakyat Amerika.

Pelbagai - 'Antologi Muzik Rakyat Amerika' (1952)

Anda boleh berhujah (dan banyak yang ada) bahawa kebangkitan semula muzik rakyat pertengahan abad ke-20 bermula sebelum pembebasan Harry Smith tetapi sukar untuk membantah bahawa era musik dan penulisan muzik rakyat bermula dengan pembebasan koleksi ini. Mengandungi muzik dari bahagian negara banyak "revivalists" tidak pernah melawat Anthology untuk merasakan pengembaraan dan penemuan perasaan Babyboomers. Terdapat lagu-lagu blues, ballad pembunuhan, lagu-lagu Cajun, lagu-lagu rakyat negara dan barat, lagu-lagu cinta, lagu-lagu injil, dan sebagainya. Koleksi ini diperkenalkan kepada peminat muzik Amerika tentang idea gaya muzik pribumi yang luas dan bersemangat jauh di luar jazz dan muzik kumpulan besar yang telah mereka dengarkan selama bertahun-tahun. Dan, hingga hari ini, mana-mana penulis lagu yang bernilai garam mereka telah belajar satu atau dua perkara daripada mencuba ke dalam Anthology of American Folk Music.

The Weavers - 'At Carnegie Hall' (1955)

The Weavers adalah band rakyat pertama yang melintasi kejayaan pop arus melalui penafsiran lagu-lagu rakyat tradisional. Dari lagu-lagu tradisional seperti "Tzena Tzena" kepada Pete Seeger dan Lee Hays asal seperti "Wimoweh" dan "Jika Saya Memiliki Hammer, " Weavers membuat muzik rakyat sesuai untuk penonton yang sangat luas dan mempengaruhi generasi tiga dan empat band rakyat akustik yang didorong harmoni. Terdahulu pada tahun 1955, kedua-dua Lee Hays dan Pete Seeger dipanggil untuk memberi keterangan mengenai penglibatan mereka dengan Parti Komunis. Hays mengaku Pindaan ke-5, tetapi Seeger mengaku yang pertama. Dia didapati bersungut-sungut dan dihukum penjara. Oleh itu, apabila konsert ini berlaku pada Malam Krismas pada tahun itu, band itu baru disenaraihitamkan. Walau bagaimanapun, mereka menyampaikan satu daripada yang paling ketara dan tidak dapat dilupakan (bagi mereka yang berada di sana) konsert era kaum "kebangkitan". Walaupun penyenaraian hitam itu, album itu menjadikannya sebagai Top 25 pada carta Billboard Top 200.

Harry Belafonte - 'Calypso' (1956)

Harry Belafonte adalah kekuatan yang sangat penting dalam kebangkitan rakyat di pertengahan abad, baik untuk popularitas liarnya sebagai penyanyi dan pelakon, dan cara dia menyalurkan kemasyhurannya ke arah pergerakan hak-hak sivil, memberi kredibiliti arus perdana kepada pergerakan itu (belum lagi banyak muzik yang sangat baik). Semuanya bermula dengan album terhebat ini pada tahun 1956, yang memperkenalkan penonton Amerika kepada muzik Calypso, khususnya "Banana Boat Song (Day-O) yang sangat popular."

Odetta - 'Odetta Sings Ballads and Blues' (1956)

Bercakap tentang penyanyi rakyat yang hebat yang membantu menguatkan pergerakan hak sivil (yang telah menyusun selama beberapa dekad pada masa Montgomery Bus Boycott mengkritik jumlahnya) … anda tidak dapat mencari suara muzik yang lebih besar dalam era itu daripada Odetta. Martin Luther King, yang hanya hampir tidak memulakan perjalanannya sebagai pemimpin gerakan ketika Odetta melepaskan album ini pada tahun 1956, kemudian akan memanggilnya penyanyi rakyatnya yang paling disukai. Secara kebetulan, ini juga salah satu album Bob Dylan yang kemudian disebut sebagai pengaruh besar untuknya mengejar muzik rakyat untuk dimulakan. Anda tidak boleh mendapatkan lebih banyak importan-ke-50-an-dan-60 daripada album yang mempengaruhi kedua-dua Dylan dan MLK.

Joan Baez - 'Joan Baez' (1960)

Debut sendiri berjudul Joan Baez adalah terkenal kerana ia memperkenalkan salah satu suara yang paling kuat kebangkitan rakyat. Baez menjadi agak sayang dari ledakan rakyat, menyusun semula lagu-lagu tradisional dan menyampaikannya dengan rasa bersemangat yang menonjol. Dia sedar awal bahawa konsertnya adalah satu tempat di mana orang Afrika-Amerika dan orang kulit putih akan berkumpul, dan dia menggunakan pengaruhnya terhadap pergerakan untuk integrasi (dan kemudian melawan Perang di Vietnam). Tetapi adalah siaran tahun 1960 yang memperkenalkan bakat Baez yang luar biasa kepada penonton dan memperkenalkan lagu seperti Carter Family's "Wildwood Flower" dan "House of the Rising Sun" kepada penonton yang lebih luas.

Dave Van Ronk - 'Di dalam Dave Van Ronk' (1963)

Dave Van Ronk tidak pernah menjadi bintang rakaman pada tahun 1960-an, tetapi ia tidak akan bertanggungjawab dalam penglihatan yang jauh sekali untuk membincangkan kebangkitan lagu rakyat tahun 1950-an dan 60-an tanpa melakukan kajian tentang bakat Van Ronk yang luar biasa. Beliau adalah peneraju awal Anthology of American Folk Music, yang memperkenalkan banyak Greenwich Village up-and-comers kepada koleksi itu, sama ada dengan memainkan lagu itu sendiri atau memutar album di apartmennya. Pada masa dia mencatat satu ini pada tahun 1963, Van Ronk telah membuat muzik di Kampung selama beberapa tahun, tetapi rakaman ini mengumpul beberapa bahan yang paling luar biasa - asli dan lagu tradisional.

Doc Watson - 'The Watson Family' (1963)

Salah satu perkara yang berlaku semasa kebangkitan kaum '50-an dan' 60-an adalah para seniman yang tidak diketahui di seluruh negara, yang merupakan instrumentalis atau penyanyi lagu atau penyanyi yang cemerlang, dapat mencari penonton muzik mereka di bandar-bandar seperti New York dan San Francisco. Peminat di bandar-bandar itu terpesona dengan gaya dan bunyi muzik asli ke tempat-tempat seperti Appalachia Rendah, di mana Doc Watson dan keluarga yang sangat berbakatnya tinggal. Keluarga Watson telah dirakamkan di sini oleh ahli muzik yang pergi ke rakaman untuk keluarga Watson dari North Carolina. Rakaman ini memperkenalkan penonton yang jauh lebih luas ke penguasaan flatpeper Doc Watson dan anaknya Merle, isteri Rosa Lee, dan seluruh keluarga mereka.

Tom Paxton - 'Ramblin' Boy '(1964)

Sebagai kebangkitan lagu tradisional berkembang dan makmur, subseksyen revivalists rakyat yang ditemui dari Pete Seeger dan Woody Guthrie bahawa terdapat kawasan penulisan lagu yang bersemangat yang boleh digunakan untuk menguatkan perdamaian, keadilan, dan pergerakan hak-hak sivil - yang semuanya berkembang pesat lebih dahsyat ketika 1960-an bergerak. Di sebelah Phil Ochs (lihat di bawah), tidak ada penulis lagu topikal yang lebih baik daripada Tom Paxton yang hebat. Paxton selalunya topikal untuk kesalahan - lagu-lagunya telah dikritik kerana telah menjadi topikal pada masa itu, mereka tidak memegang secara kontemporari. Tetapi bagi orang-orang seperti Paxton dan Ochs, keupayaan generasi akan datang untuk memahami lagu-lagu yang mendesak bukanlah matlamat yang tepat. Matlamatnya adalah, sebaliknya, untuk membangunkan rakan-rakan mereka untuk isu-isu hari ini, melalui muzik.

Bob Dylan - 'The Times They Are A-Changing' (1964)

Sudah tentu, tidak ada senarai wira kebangkitan kaum 1960-an yang akan lengkap tanpa menyebut tentang Bob Dylan. Lagipun, ketibaannya pada litar muzik rakyat di Greenwich Village - dan pada perayaan-perayaan seperti Newport - tentunya menggeram pergerakan lagu rakyat. Dipengaruhi oleh semua orang dari Woody Guthrie ke Odetta dan Doc Watson, Dylan membawa puisi yang luar biasa kepada kerajinan dan, dengan bantuannya, muzik rakyat menjadi selamanya saling berkaitan dengan musik pop dan rock, ketika ia mulai menjelajahi batas rock and roll (apa yang banyak pertimbangkan permulaan akhir boom rakyat) tahun selepas album ini jatuh. Dalam banyak cara, ini adalah album terakhir Dylan yang boleh dianggap sebagai rekod rakyat. Dan, jika dia akan pergi dari muzik rakyat, dia pasti keluar dengan bang, menjatuhkan salah satu lagu terbaik yang pernah ditulisnya - "The Times They Are A-Changing". Ramai akan mengatakan nubuatan lagu itu menjadi kenyataan sebahagiannya kerana Bob Dylan membantu mengubah masa.

Phil Ochs - 'Saya Tidak Memandu Lagi' (1965)

Menjelang pertengahan 1960-an, pergerakan hak-hak sivil yang lama telah berkembang pesat di mana-mana sahaja (Mac di Washington untuk Pekerjaan dan Kebebasan berlaku pada bulan Ogos 1963, sebagai contoh). Amerika Syarikat memasuki konflik di Vietnam, yang mengaktifkan draf dan pergerakan berikutnya terhadap perang. Adalah semulajadi bahawa komuniti lagu rakyat yang telah berkembang dan menjadi lebih popular pada masa yang sama, sepatutnya mengubah fikiran muzik yang dipengaruhi oleh tradisi ke arah penulisan lagu topikal. Terdapat, tanpa keraguan, orang folksinger menggunakan pengaruh mereka untuk gerakan ini sebelum Phil Ochs tiba di tempat kejadian. Tetapi cara penulisan lagu Ochs - dan, tidak diragukan lagi, persembahannya - lakukan untuk pergerakan lagu topikal apa yang Dylan lakukan elektrik untuk orang-batu. Tidak ada penulis lagu topikal yang lebih baik daripada Phil Ochs, yang tidak membiarkan tiada siapa dan tiada ideologi dengan penulisan lagu editorialnya yang sering menggigitnya.

Sepuluh tahun atau lebih antara tahun 1952 dan 1965 mengadakan beberapa tafsiran kontemporari yang murni dari bentuk.

Album-album penting dalam kebangkitan rakyat 1950-an-'60s